Калифорния, США
Запись на пробный урок
Пробный урок - бесплатный!
Стать нашим читателем
Рисунок. Практика искусств
Открыв для себя нового художника или направление в искусстве, так интересно погрузиться в это полностью. И не только в воображении, но и на бумаге, на холсте. Представить себя Ван Гогом или Моне, открывать вместе с великими художниками новое в искусстве и в самих себе, экспериментировать с тем, что уже узнали.
Практические уроки рисования будут гармоничным продолжением курса "История искусств" с Юлией Гарамовой.
Высококачественные арт-материалы предоставляются.
Практические уроки рисования будут гармоничным продолжением курса "История искусств" с Юлией Гарамовой.
Высококачественные арт-материалы предоставляются.
курс ведёт
Стоимость курса
Расписание
$595 (ИИ 1) / $280 (ИИ 2)
($35 за урок)
регистрация единовременная, оплата помесячная
($35 за урок)
регистрация единовременная, оплата помесячная
Для студентов Истории искусств 1:
3 сентября - 17 декабря
Пятница 5:10-6:10 (5-7 лет)
Пятница 4:00-5:00 (8-11 лет)
Для студентов Истории искусств 2:
10 сентября - 17 декабря
Пятница 6:15-7:15 (8-12 лет)
Даты встреч 2021-22:
09/10, 09/24, 10/08, 10/22, 11/05, 11/19, 12/10, 12/17
3 сентября - 17 декабря
Пятница 5:10-6:10 (5-7 лет)
Пятница 4:00-5:00 (8-11 лет)
Для студентов Истории искусств 2:
10 сентября - 17 декабря
Пятница 6:15-7:15 (8-12 лет)
Даты встреч 2021-22:
09/10, 09/24, 10/08, 10/22, 11/05, 11/19, 12/10, 12/17
Программа курса
Для студентов Истории искусств 1
Урок 1. Жанры в живописи.
Сделаем наброски с нескольких жанрах - натюрморт, пейзаж, портрет. При этом обсудим композицию в рисунке. Получившиеся скетчи будем использовать на следующих уроках.
Урок 2. Эпохи и стили.
Нарисуем пейзаж в стиле Моне. Тут нам пригодится набросок пейзажа с предыдущего урока о жанрах живописи. Обратим внимание на цветовую палитру и сочетание цветов.
Урок 3. Эпохи и стили живописи в России.
Вдохновляемся портретами русского художника Алексея Венецианова, который ушёл от академических традиций искусства, и стал писать повседневную жизнь людей. Создаем свою версию портрета в стиле Венецианова.
Урок 4. Эпохи и стили в американской живописи.
Остановимся на работах художников Hudson River School, которые чаще всего писали наиболее живописные места долины реки Гудзон. Напишем с ребятами романтизированный пейзаж, взяв за пример одну из работ художников этой школы.
Урок 5. Мифы и легенды Древней Греции.
Мы познакомимся с легендой об Икаре и попробуем изобразить свою версию этого сюжета.
Урок 6. На втором занятии по Древней Греции познакомимся с мифом о Посейдоне. Посмотрим, как его изображают художники, и нарисуем свою версию.
Урок 7. Ветхозаветные сюжеты.
Художники очень любили создавать на картины на эту тему. Вдохновимся и мы. Почему бы не нарисовать Всемирный потоп?
Урок 8. Ветхозаветные сюжеты.
Картин на эту тему великое множество. Художники изображали на них людей, животных, вписывали это все в сказочные пейзажи. Но наиболее частым персонажем на этих картинах были ангелы. Этот добрый и позитивный образ наверняка понравится детям. У каждого из ребят получится своя уникальная версия.
Урок 9. Ужасы и страхи в живописи. Для меня, ещё с детства, самой страшной картиной всегда была "Голова Медузы Горгоны", спасибо Рубенсу за эти эмоции. Познакомившись с пугающим и шокирующим творчеством некоторых художников создадим своё. Страшное, но красивое!
Урок 10. Итальянское Возрождение.
Тут мы видим обращение художника к природе, к законам анатомии, перспективе, свету. Картины приобретают объем и реалистичность. На уроке освоим воздушную и линейную перспективы.
Урок 11. Северное Возрождение. Познакомившись с творчеством Дюрера, одним из направлений деятельности которого была гравюра, попробуем в условиях класса поэкспериментировать и сделать гравюру на картоне. Это очень увлекательный процесс, который не оставит детей равнодушными.
Урок 12. День Благодарения. Создадим свои работы на эту тему, вдохновившись картинами других художников.
Урок 13. Барокко.
Нарисуем натюрморт. А если натюрморт и барокко - то это цветы, фрукты и даже дичь и музыкальные инструменты. Составим свой натюрморт и отнесемся к нему со всей театральностью, присущей художникам этого направления.
Урок 14. Барокко. Познакомимся с творчеством Рембрандта, остановимся на свете. Разберем схему света и тени и закрепим знания, нарисовав портрет в рембрандтовском стиле.
Урок 15. Нарисуем необычную новогоднюю открытку по мотивам балета Щелкунчик.
Урок 1. Жанры в живописи.
Сделаем наброски с нескольких жанрах - натюрморт, пейзаж, портрет. При этом обсудим композицию в рисунке. Получившиеся скетчи будем использовать на следующих уроках.
Урок 2. Эпохи и стили.
Нарисуем пейзаж в стиле Моне. Тут нам пригодится набросок пейзажа с предыдущего урока о жанрах живописи. Обратим внимание на цветовую палитру и сочетание цветов.
Урок 3. Эпохи и стили живописи в России.
Вдохновляемся портретами русского художника Алексея Венецианова, который ушёл от академических традиций искусства, и стал писать повседневную жизнь людей. Создаем свою версию портрета в стиле Венецианова.
Урок 4. Эпохи и стили в американской живописи.
Остановимся на работах художников Hudson River School, которые чаще всего писали наиболее живописные места долины реки Гудзон. Напишем с ребятами романтизированный пейзаж, взяв за пример одну из работ художников этой школы.
Урок 5. Мифы и легенды Древней Греции.
Мы познакомимся с легендой об Икаре и попробуем изобразить свою версию этого сюжета.
Урок 6. На втором занятии по Древней Греции познакомимся с мифом о Посейдоне. Посмотрим, как его изображают художники, и нарисуем свою версию.
Урок 7. Ветхозаветные сюжеты.
Художники очень любили создавать на картины на эту тему. Вдохновимся и мы. Почему бы не нарисовать Всемирный потоп?
Урок 8. Ветхозаветные сюжеты.
Картин на эту тему великое множество. Художники изображали на них людей, животных, вписывали это все в сказочные пейзажи. Но наиболее частым персонажем на этих картинах были ангелы. Этот добрый и позитивный образ наверняка понравится детям. У каждого из ребят получится своя уникальная версия.
Урок 9. Ужасы и страхи в живописи. Для меня, ещё с детства, самой страшной картиной всегда была "Голова Медузы Горгоны", спасибо Рубенсу за эти эмоции. Познакомившись с пугающим и шокирующим творчеством некоторых художников создадим своё. Страшное, но красивое!
Урок 10. Итальянское Возрождение.
Тут мы видим обращение художника к природе, к законам анатомии, перспективе, свету. Картины приобретают объем и реалистичность. На уроке освоим воздушную и линейную перспективы.
Урок 11. Северное Возрождение. Познакомившись с творчеством Дюрера, одним из направлений деятельности которого была гравюра, попробуем в условиях класса поэкспериментировать и сделать гравюру на картоне. Это очень увлекательный процесс, который не оставит детей равнодушными.
Урок 12. День Благодарения. Создадим свои работы на эту тему, вдохновившись картинами других художников.
Урок 13. Барокко.
Нарисуем натюрморт. А если натюрморт и барокко - то это цветы, фрукты и даже дичь и музыкальные инструменты. Составим свой натюрморт и отнесемся к нему со всей театральностью, присущей художникам этого направления.
Урок 14. Барокко. Познакомимся с творчеством Рембрандта, остановимся на свете. Разберем схему света и тени и закрепим знания, нарисовав портрет в рембрандтовском стиле.
Урок 15. Нарисуем необычную новогоднюю открытку по мотивам балета Щелкунчик.
Для студентов Истории искусств 2
Урок 1. Леонардо да Винчи достиг невероятной анатомической точности в своих картинах, изображая людей. Поучимся у Леонардо построению в рисунке и пропорциям тела. Нарисуем человека!
Урок 2. Джотто - мастер перспективы, сделавший изображение объемным и живым. Изучим перспективу подробнее и применим знания в рисунке.
Урок 3. Брейгель старший и его пейзажи. Детализированные, в которые можно погружаться и рассматривать бесконечно. Изобразим жанровые сцены, например, окружающие нас сегодня. Интересно, как бы выглядели картины Брейгеля, напиши он их в наше время?
Урок 4. Погрузимся в графическое искусство вместе с Дюрером. Существует несколько способов получить оттиски в искусстве гравюры. Мы попробуем использовать наиболее доступный нам - гравюра на картоне. Каждый из ребят сможет создать свою уникальную работу в этой технике.
Урок 5. Рембрандт изучал произведения, которые никогда не увидит, и рисовал города, где не побывает. Представим в которых так хочется, но так трудно пока что побывать и нарисуем их в манере Рембрандта.
Урок 6. Давид/Делакруа.
Урок 7. Клод Моне. Познакомимся поближе с его техникой живописи - ограниченная палитра, комбинирование цветов, широкие грубые мазки. Погрузимся в мир импрессионизма передав в красках мимолетные, ускользающие оттенки природы.
Урок 8. Самые дорогие картины в мире. Среди них не мало работ художника Пабло Пикассо. Рассмотрим эти работы и нарисуем свой шедевр на миллион.
Урок 1. Леонардо да Винчи достиг невероятной анатомической точности в своих картинах, изображая людей. Поучимся у Леонардо построению в рисунке и пропорциям тела. Нарисуем человека!
Урок 2. Джотто - мастер перспективы, сделавший изображение объемным и живым. Изучим перспективу подробнее и применим знания в рисунке.
Урок 3. Брейгель старший и его пейзажи. Детализированные, в которые можно погружаться и рассматривать бесконечно. Изобразим жанровые сцены, например, окружающие нас сегодня. Интересно, как бы выглядели картины Брейгеля, напиши он их в наше время?
Урок 4. Погрузимся в графическое искусство вместе с Дюрером. Существует несколько способов получить оттиски в искусстве гравюры. Мы попробуем использовать наиболее доступный нам - гравюра на картоне. Каждый из ребят сможет создать свою уникальную работу в этой технике.
Урок 5. Рембрандт изучал произведения, которые никогда не увидит, и рисовал города, где не побывает. Представим в которых так хочется, но так трудно пока что побывать и нарисуем их в манере Рембрандта.
Урок 6. Давид/Делакруа.
Урок 7. Клод Моне. Познакомимся поближе с его техникой живописи - ограниченная палитра, комбинирование цветов, широкие грубые мазки. Погрузимся в мир импрессионизма передав в красках мимолетные, ускользающие оттенки природы.
Урок 8. Самые дорогие картины в мире. Среди них не мало работ художника Пабло Пикассо. Рассмотрим эти работы и нарисуем свой шедевр на миллион.
Для студентов Истории искусств 1
Урок 1. Жанры в живописи.
Сделаем наброски с нескольких жанрах - натюрморт, пейзаж, портрет. При этом обсудим композицию в рисунке. Получившиеся скетчи будем использовать на следующих уроках.
Урок 2. Эпохи и стили.
Нарисуем пейзаж в стиле Моне. Тут нам пригодится набросок пейзажа с предыдущего урока о жанрах живописи. Обратим внимание на цветовую палитру и сочетание цветов.
Урок 3. Эпохи и стили живописи в России.
Вдохновляемся портретами русского художника Алексея Венецианова, который ушёл от академических традиций искусства, и стал писать повседневную жизнь людей. Создаем свою версию портрета в стиле Венецианова.
Урок 4. Эпохи и стили в американской живописи.
Остановимся на работах художников Hudson River School, которые чаще всего писали наиболее живописные места долины реки Гудзон. Напишем с ребятами романтизированный пейзаж, взяв за пример одну из работ художников этой школы.
Урок 5. Мифы и легенды Древней Греции.
Мы познакомимся с легендой об Икаре и попробуем изобразить свою версию этого сюжета.
Урок 6. На втором занятии по Древней Греции познакомимся с мифом о Посейдоне. Посмотрим, как его изображают художники, и нарисуем свою версию.
Урок 7. Ветхозаветные сюжеты.
Художники очень любили создавать на картины на эту тему. Вдохновимся и мы. Почему бы не нарисовать Всемирный потоп?
Урок 8. Ветхозаветные сюжеты.
Картин на эту тему великое множество. Художники изображали на них людей, животных, вписывали это все в сказочные пейзажи. Но наиболее частым персонажем на этих картинах были ангелы. Этот добрый и позитивный образ наверняка понравится детям. У каждого из ребят получится своя уникальная версия.
Урок 9. Ужасы и страхи в живописи. Для меня, ещё с детства, самой страшной картиной всегда была "Голова Медузы Горгоны", спасибо Рубенсу за эти эмоции. Познакомившись с пугающим и шокирующим творчеством некоторых художников создадим своё. Страшное, но красивое!
Урок 10. Итальянское Возрождение.
Тут мы видим обращение художника к природе, к законам анатомии, перспективе, свету. Картины приобретают объем и реалистичность. На уроке освоим воздушную и линейную перспективы.
Урок 11. Северное Возрождение. Познакомившись с творчеством Дюрера, одним из направлений деятельности которого была гравюра, попробуем в условиях класса поэкспериментировать и сделать гравюру на картоне. Это очень увлекательный процесс, который не оставит детей равнодушными.
Урок 12. День Благодарения. Создадим свои работы на эту тему, вдохновившись картинами других художников.
Урок 13. Барокко.
Нарисуем натюрморт. А если натюрморт и барокко - то это цветы, фрукты и даже дичь и музыкальные инструменты. Составим свой натюрморт и отнесемся к нему со всей театральностью, присущей художникам этого направления.
Урок 14. Барокко. Познакомимся с творчеством Рембрандта, остановимся на свете. Разберем схему света и тени и закрепим знания, нарисовав портрет в рембрандтовском стиле.
Урок 15. Нарисуем необычную новогоднюю открытку по мотивам балета Щелкунчик.
Урок 1. Жанры в живописи.
Сделаем наброски с нескольких жанрах - натюрморт, пейзаж, портрет. При этом обсудим композицию в рисунке. Получившиеся скетчи будем использовать на следующих уроках.
Урок 2. Эпохи и стили.
Нарисуем пейзаж в стиле Моне. Тут нам пригодится набросок пейзажа с предыдущего урока о жанрах живописи. Обратим внимание на цветовую палитру и сочетание цветов.
Урок 3. Эпохи и стили живописи в России.
Вдохновляемся портретами русского художника Алексея Венецианова, который ушёл от академических традиций искусства, и стал писать повседневную жизнь людей. Создаем свою версию портрета в стиле Венецианова.
Урок 4. Эпохи и стили в американской живописи.
Остановимся на работах художников Hudson River School, которые чаще всего писали наиболее живописные места долины реки Гудзон. Напишем с ребятами романтизированный пейзаж, взяв за пример одну из работ художников этой школы.
Урок 5. Мифы и легенды Древней Греции.
Мы познакомимся с легендой об Икаре и попробуем изобразить свою версию этого сюжета.
Урок 6. На втором занятии по Древней Греции познакомимся с мифом о Посейдоне. Посмотрим, как его изображают художники, и нарисуем свою версию.
Урок 7. Ветхозаветные сюжеты.
Художники очень любили создавать на картины на эту тему. Вдохновимся и мы. Почему бы не нарисовать Всемирный потоп?
Урок 8. Ветхозаветные сюжеты.
Картин на эту тему великое множество. Художники изображали на них людей, животных, вписывали это все в сказочные пейзажи. Но наиболее частым персонажем на этих картинах были ангелы. Этот добрый и позитивный образ наверняка понравится детям. У каждого из ребят получится своя уникальная версия.
Урок 9. Ужасы и страхи в живописи. Для меня, ещё с детства, самой страшной картиной всегда была "Голова Медузы Горгоны", спасибо Рубенсу за эти эмоции. Познакомившись с пугающим и шокирующим творчеством некоторых художников создадим своё. Страшное, но красивое!
Урок 10. Итальянское Возрождение.
Тут мы видим обращение художника к природе, к законам анатомии, перспективе, свету. Картины приобретают объем и реалистичность. На уроке освоим воздушную и линейную перспективы.
Урок 11. Северное Возрождение. Познакомившись с творчеством Дюрера, одним из направлений деятельности которого была гравюра, попробуем в условиях класса поэкспериментировать и сделать гравюру на картоне. Это очень увлекательный процесс, который не оставит детей равнодушными.
Урок 12. День Благодарения. Создадим свои работы на эту тему, вдохновившись картинами других художников.
Урок 13. Барокко.
Нарисуем натюрморт. А если натюрморт и барокко - то это цветы, фрукты и даже дичь и музыкальные инструменты. Составим свой натюрморт и отнесемся к нему со всей театральностью, присущей художникам этого направления.
Урок 14. Барокко. Познакомимся с творчеством Рембрандта, остановимся на свете. Разберем схему света и тени и закрепим знания, нарисовав портрет в рембрандтовском стиле.
Урок 15. Нарисуем необычную новогоднюю открытку по мотивам балета Щелкунчик.
Для студентов Истории искусств 2
Урок 1. Леонардо да Винчи достиг невероятной анатомической точности в своих картинах, изображая людей. Поучимся у Леонардо построению в рисунке и пропорциям тела. Нарисуем человека!
Урок 2. Джотто - мастер перспективы, сделавший изображение объемным и живым. Изучим перспективу подробнее и применим знания в рисунке.
Урок 3. Брейгель старший и его пейзажи. Детализированные, в которые можно погружаться и рассматривать бесконечно. Изобразим жанровые сцены, например, окружающие нас сегодня. Интересно, как бы выглядели картины Брейгеля, напиши он их в наше время?
Урок 4. Погрузимся в графическое искусство вместе с Дюрером. Существует несколько способов получить оттиски в искусстве гравюры. Мы попробуем использовать наиболее доступный нам - гравюра на картоне. Каждый из ребят сможет создать свою уникальную работу в этой технике.
Урок 5. Рембрандт изучал произведения, которые никогда не увидит, и рисовал города, где не побывает. Представим в которых так хочется, но так трудно пока что побывать и нарисуем их в манере Рембрандта.
Урок 6. Давид/Делакруа.
Урок 7. Клод Моне. Познакомимся поближе с его техникой живописи - ограниченная палитра, комбинирование цветов, широкие грубые мазки. Погрузимся в мир импрессионизма передав в красках мимолетные, ускользающие оттенки природы.
Урок 8. Самые дорогие картины в мире. Среди них не мало работ художника Пабло Пикассо. Рассмотрим эти работы и нарисуем свой шедевр на миллион.
Урок 1. Леонардо да Винчи достиг невероятной анатомической точности в своих картинах, изображая людей. Поучимся у Леонардо построению в рисунке и пропорциям тела. Нарисуем человека!
Урок 2. Джотто - мастер перспективы, сделавший изображение объемным и живым. Изучим перспективу подробнее и применим знания в рисунке.
Урок 3. Брейгель старший и его пейзажи. Детализированные, в которые можно погружаться и рассматривать бесконечно. Изобразим жанровые сцены, например, окружающие нас сегодня. Интересно, как бы выглядели картины Брейгеля, напиши он их в наше время?
Урок 4. Погрузимся в графическое искусство вместе с Дюрером. Существует несколько способов получить оттиски в искусстве гравюры. Мы попробуем использовать наиболее доступный нам - гравюра на картоне. Каждый из ребят сможет создать свою уникальную работу в этой технике.
Урок 5. Рембрандт изучал произведения, которые никогда не увидит, и рисовал города, где не побывает. Представим в которых так хочется, но так трудно пока что побывать и нарисуем их в манере Рембрандта.
Урок 6. Давид/Делакруа.
Урок 7. Клод Моне. Познакомимся поближе с его техникой живописи - ограниченная палитра, комбинирование цветов, широкие грубые мазки. Погрузимся в мир импрессионизма передав в красках мимолетные, ускользающие оттенки природы.
Урок 8. Самые дорогие картины в мире. Среди них не мало работ художника Пабло Пикассо. Рассмотрим эти работы и нарисуем свой шедевр на миллион.
Другие интересные курсы для этого возраста
Дополнительные курсы
© 2020 Svoimislovami
Курсы для взрослых
Слово о себе